{"id":13390,"date":"2024-10-16T11:41:22","date_gmt":"2024-10-16T09:41:22","guid":{"rendered":"https:\/\/voyagesimpressionnistes.com\/uncategorized\/caillebotte-peindre-les-hommes\/"},"modified":"2025-01-30T15:16:43","modified_gmt":"2025-01-30T14:16:43","slug":"caillebotte-peindre-les-hommes","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/voyagesimpressionnistes.com\/en\/paris-montmartre\/caillebotte-peindre-les-hommes\/","title":{"rendered":"Caillebotte. Peindre les hommes"},"content":{"rendered":"

Alors qu’est comm\u00e9mor\u00e9 le 130\u00e8me<\/sup> anniversaire de la mort de l’artiste, l’exposition du mus\u00e9e d’Orsay<\/a>, Caillebotte. Peindre les hommes<\/em>, explore la pr\u00e9dilection de Gustave Caillebotte (1848-1894) pour les figures et les portraits d’hommes, et ambitionne d’interroger la modernit\u00e9 si radicale de ses chefs-d’\u0153uvre au prisme du nouveau regard que l’histoire de l’art porte sur les masculinit\u00e9s du 19\u00e8me<\/sup> si\u00e8cle.<\/p>\n

En 2021 et 2022, le J. Paul Getty Museum<\/a> et le mus\u00e9e d’Orsay ont acquis respectivement deux chefs-d’\u0153uvre de Caillebotte, Jeune homme \u00e0 sa fen\u00eatre<\/em> et Partie de bateau<\/em>. Ces deux tableaux sont embl\u00e9matiques du travail de l’artiste impressionniste, dont pr\u00e8s de 70% des tableaux de figures repr\u00e9sentent exclusivement des hommes, et qui semble s’\u00eatre int\u00e9ress\u00e9 surtout au c\u00f4t\u00e9 masculin de la modernit\u00e9, \u00e0 la diff\u00e9rence de Manet, Degas ou Renoir pour qui la “vie moderne” s’est incarn\u00e9e plut\u00f4t dans des figures f\u00e9minines ou des sc\u00e8nes de sociabilit\u00e9s mixtes.<\/p>\n

B\u00e2tie autour de ces deux toiles, ainsi que du chef-d’\u0153uvre Rue de Paris ; temps de pluie<\/em>, pr\u00eat\u00e9 par l’Art Institute of Chicago<\/a>, l’exposition Caillebotte. Peindre les hommes<\/em> compte environ 144 \u0153uvres, dont les plus importants tableaux de figures de Caillebotte mais aussi plusieurs pastels m\u00e9connus, et un important ensemble d\u2019\u00e9tudes peintes et de dessins pr\u00e9paratoires pour ses compositions les plus c\u00e9l\u00e8bres, comme Raboteurs de parquets<\/em> ou Le Pont de l\u2019Europe<\/em> (Gen\u00e8ve, mus\u00e9e du Petit Palais). Des photographies, prises notamment par le fr\u00e8re de l’artiste, Martial, et des documents d’archives parfois in\u00e9dits mettent en contexte les \u0153uvres et donnent corps \u00e0 la vie et \u00e0 la personnalit\u00e9 de Caillebotte.<\/p>\n

Fid\u00e8le au programme du “r\u00e9alisme”, Caillebotte n’observe et ne peint que ses contemporains les plus imm\u00e9diatement proches de lui : ses fr\u00e8res, ses amis, les passants dans les rue de Paris au bas de chez lui, des ouvriers ou domestiques travaillant pour sa famille, les hommes avec qui il canote sur l’Yerres ou navigue sur la Seine. L’audace de son art, avec ses cadrages immersifs et “photographiques” in\u00e9dits et son go\u00fbt des puissants contrastes de lumi\u00e8re et de couleurs, r\u00e9side aussi dans la fa\u00e7on dont il a fait entrer de nouvelles figures dans l’histoire de la peinture, comme celles de l’ouvrier urbain, du sportif ou encore de l’homme nu \u00e0 sa toilette.<\/p>\n

Dans un monde en mutation, o\u00f9 le “triomphe de la virilit\u00e9” (selon l’expression de l’historien Alain Corbin) commence doucement \u00e0 se fissurer sous les effets de l’humiliation militaire de la guerre de 1870-1871, des revendications plus pressantes des femmes \u00e0 l’\u00e9mancipation et \u00e0 l’\u00e9mergence de subcultures homosexuelles jusqu’alors invisibilis\u00e9es, ces figures nouvelles non d\u00e9nu\u00e9es de s\u00e9duction participent alors pleinement \u00e0 la red\u00e9finition d’un nouvel id\u00e9al masculin viril et moderne. Id\u00e9al qui est aussi celui de l’artiste, qui semble aussi bien s’identifier \u00e0 ces hommes que les admirer. Le contexte politique d’affirmation de la III\u00e8me<\/sup> R\u00e9publique et de ses valeurs de libert\u00e9, d’\u00e9galit\u00e9 et de fraternit\u00e9 au cours des ann\u00e9es 1870-1880 constitue \u00e9galement un terrain particuli\u00e8rement propice \u00e0 l’expression du go\u00fbt de Caillebotte pour les sociabilit\u00e9s masculines et les entreprises collectives (le groupe impressionniste, le Cercle de la voile de Paris) lui permettant de minimiser la diff\u00e9rence de classe qui le s\u00e9pare parfois de ses amis.<\/p>\n

Ce sont eux que Caillebotte fait le plus souvent poser dans son appartement du boulevard Haussmann. La plupart sont de jeunes hommes non mari\u00e9s et sans enfant comme lui, rentiers, fonctionnaires ou artistes. Certains sont saisis dans des attitudes contemplatives, regardant la ville \u00e0 distance depuis les balcons, d’autres, install\u00e9s plus ou moins confortablement dans des sofas et fauteuils, nous jettent des regards o\u00f9 se lit une certaine gravit\u00e9 ou plus simplement l’ennui. Cette petite soci\u00e9t\u00e9 de c\u00e9libataires se r\u00e9unit parfois autour d’une table \u00e0 jeu pour une Partie de B\u00e9zigue<\/em> qui prend l\u2019allure d’une v\u00e9ritable peinture d’histoire. Proche en cela de Berthe Morisot ou Mary Cassatt, Caillebotte est un des rares artistes hommes de sa g\u00e9n\u00e9ration \u00e0 s’int\u00e9resser autant \u00e0 l’intimit\u00e9 et \u00e0 l’univers domestique, sph\u00e8re f\u00e9minine par excellence au 19\u00e8me<\/sup> si\u00e8cle.<\/p>\n

Ce sont ces sujets et ce “trouble dans le genre” (pour reprendre les mots de la philosophe Judith Butler), qui donnent \u00e0 l’\u0153uvre de l’artiste une grande partie de sa tension vitale et de sa puissance de subversion, que la pr\u00e9sente exposition et son catalogue souhaitent explorer.<\/p>\n

\u00c0 la fois chronologique et th\u00e9matique, l’exposition Caillebotte. Peindre les hommes<\/em> retrace la carri\u00e8re de l’artiste et explore en 10 salles ses grands sujets de pr\u00e9dilection dans le domaine de la peinture de figure : l’intimit\u00e9 familiale et ses fr\u00e8res, les travailleurs urbains, l’espace public avec ses passants, les hommes au balcon, en int\u00e9rieur ou nus \u00e0 leur toilette, les sportsmen et le canotage, ou encore les portraits de ses amis parisiens ou ses voisins du Petit Gennevilliers. \u00c0 travers ces sections se dessine, en creux, un portrait de Caillebotte aux multiples facettes (le bourgeois, le peintre impressionniste, le collectionneur et l’amateur, le c\u00e9libataire, le sportif etc.), mais qui garde encore une part de son myst\u00e8re. La pr\u00e9sence de figures f\u00e9minines tout au long du parcours souligne la singularit\u00e9 de l’artiste, qui repr\u00e9sente tout aussi bien les hommes que les femmes de son temps lisant, observant, jardinant, etc. Les uns comme les autres sont d\u00e9peints cr\u00fbment, sans flatterie, et aucun jeu de s\u00e9duction ou de pouvoir ne semble v\u00e9ritablement se d\u00e9gager de ces situations ind\u00e9termin\u00e9es.<\/p>\n

D\u00e9couvrir l’exposition Caillebotte. Peindre les hommes<\/em> en vid\u00e9o<\/h3>\n